ビブラートとは、一定の幅で音を揺らすテクニックです。
この一定にというのが、難しいところですね。
ただ揺らせばよいという訳ではありません。
そもそも、どの様に音を揺らすのかというところから説明しようと思います。
楽器によって、ビブラートの掛け方は異なります。
フルートやオーボエは、息でビブラートを掛けますが、
サックスの場合は顎で掛けます。
具体的には、「ワ（wa）-ウ（u） ワ（wa）-ウ（u）」と言うということです。
「ワ（wa）-ウ（u） ワ（wa）-ウ（u）」と言うと、
顎が上下に動き、その動きによって一定の波を作り出します。
一般的には、「ワ（wa）-ウ（u） ワ（wa）-ウ（u）」とされていますが
僕、個人としては「ホ（ho）-フ（fu） ホ（ho）-フ（fu）」くらいでもよいと思っています。
顎の動きは、外目からはほとんどわからない程度のものです。
最初からきれいな美しいビブラートをかけたいところですが、
まずは非音楽的でも均一に波がかかるという事を目指します。
楽器を始めて間もない場合は、波のかけ過ぎに注意！
そして、経験者は逆にかけなさ過ぎに注意です。
以前にもお話をしましたが、テクニックを練習する時は感情は捨てます。
感情は必要ありません（笑）
「一定に」「均一に」をひたすら追求することです。
直接的に曲で使うためのビブラートの練習というよりは
アンブシュアの柔軟な動きをコントロールするのが目的の基礎練習です。
練習方法はメトロノームを使います。
譜例
ビブラートの練習もゆっくりからです。
「ワ（wa）-ウ（u）」または、「ホ（ho）-フ（fu）」を１つの波とします。
♩＝６０ で１拍に１つの波を入れます。
まずは、譜面の1の様に4分音符に1つの波をいれましょう。
しっかりと一定の波を入れることを気をつけましょう。
間違っても
「 ワ（wa）-ウ（u）ーー ワ（wa）-ウ（u）ーー ワ（wa）-ウ（u）ーー」
という風に ウ（u）のところで間延びしない様にしてください。
これが出来たら8分音符に1つ波、3連譜のリズムで1つの波、16音符に1つの波…
という具体に波の数を増やしていきます。
16音符で1つの波を入れるという事は、1拍で4つの波が入る事になりますね。
そして、最終段階はテンポを段々と上げていきます。
♩＝60…64…68…72
♩＝72のテンポで１拍に４つの波が入るのが、
ビブラートの標準の波の入り方だと思ってください。
非音楽的に感じてしまうかもしれませんが、
ビブラートを一定の波でコントロールできるということは、
最終的には、自分が想い描いた波でビブラートをかけれるということに繋がります。
実際に曲を吹く時は、練習曲でもない限り、
基本的には１拍に波をいくつ入れるとは意識していません。
ごく自然にメロディにビブラートをかけていくのが理想です。
これらの基礎練習は、あくまでビブラートをコントロールするための練習です。
ぜひ、練習の参考にしてください。